如何能拍好一个小品？如何演好一个小品

如何能拍好一个小品。这个问题其实很简单，只要把握好一个度就行了。如果一个小品的笑点过多，观众看了之后就会觉得腻，反之亦然。所以在创作的时候，，一定要有一个度，不能让观众觉得你的作品太无聊了。而贾玲就做到了这一点，她的小品总是能够带给大家欢乐，这就是她的厉害之处。不过贾玲玲的成功也不是偶然的，她付出了很多努力，才有了今天的成就。其实贾玲在很小的时候就非常喜欢表演，她的父母也很支持她的梦想。

一：如何演好一个小品

小品表演的技巧有：1、讲话要清楚明亮，尽可能使用普通话，方言要针对方言受众。

2、语言的技巧非常关键，每一句话的起承转合、音调、语速都要用心去抠；

3、表演需要配合。从头到尾都必须在角色里，不能松懈了表情和肢体动作、或者去抢戏，相互配合才能精彩；

4、要学会调动情绪。在上台前，要调动点紧张感，适度的紧张感有助于我们对表演的投入；

5、如果发生失误，尤其是忘词，要会灵机应变；

6、走位要精心设计，要针对不同的舞台做不同的设计。背台什么的禁止出现不雅台词和情节；

7、舞台表演要夸张化，但不能特别过火；

一、探索克服自己紧张心理，恢复本能的方法

紧张、不自信是初学者的头号大敌。表演者在表演中应该努力找到克服自己紧张心理、恢复本能并建立起信念感的方法，这可以通过各种途径，如用“恢复童心”做引路，在小品表演中减少自我批判、增强游戏感，再如练习注意力的集中、练习摆脱杂念，组织一系列行动，利用热身法等等，方法就是要在实践中去不断摸索，不同的人需要不同的方法去实现，这也是“我的技巧”中的一部分。这是表演小品最重要的前提，解放了自身的素质才能去演活生生的人。当我紧张时我总是努力强制自己将注意力放在对规定情境的感受上，对对手的感受上，收到了不错的效果。

纸上得来终觉浅，绝知此事要恭行。表演是实践的艺术，好多没有上过专门艺术院校的人，也能成为优秀的演员，这里固然有一个天赋的问题，但与大量的实践是分不开的，这在表演学院学生的身上更是体现得非常鲜明，一年级与毕业时的表演天壤之别。何况每个人的情况不同，只有具备大量的切身体验，才能说真正的学会表演。另外表演者应尽可能多的参加正式的小品演出，在正式的演出中的感觉与排练中的是绝对不同的，肌体与精神的紧张度和兴奋度要大大增强，往往一场正式演出得到的提高比起十场排练得到的还要大。以上我对如何表演舞台小品做了自己一些很不成熟的阐述，希望老师们和同学们批评指正，有一点可以肯定的是，每一个人只有通过大量的小品的表演练习和总结，才能学会表演好小品。

1.发音清晰，有力，能让观众听清你在说什么。

2.语言节奏，要注意每一句话的音调，语速，重连，起承转合，搞清楚怎么说话能让观众听起来舒服且能顺应剧情。

3.投入到角色中，不管扮演什么角色都要保证自己每分每秒都在角色中，不脱戏不抢戏，以节目效果为重。

4.精心设计走位，根据不同的舞台精心设计不同走位，避免出现背台之类让观众不适的情况。

5.表演要适当夸张，但不要过火。

6.最核心的还是要不断排练，打磨剧本，调整或创新背景，配乐等。

1，说话一定要清楚，要让观众听得清你在讲什么，否则就没有故事的推动和笑料的烘托了。

2，语言的技巧非常关键，每一句话的起承转合、音调、语速都要用心去抠，摸清楚如何说话才能让观众听得舒服并且符合剧情的需要。

3，表演是种配合。从头到尾的每一分钟每一秒你都必须在角色里，不能因为没你突出戏份的时候，就松懈了表情和肢体动作。舞台的每一点小疏忽都会影响整体的效果。也不能过分抢戏。总之，一切为了节目的效果。

4，要学会调动情绪。我不是很喜欢排练太多（虽然这是必要的），但会因此过于放心，因为一切都计划好了的，总觉得少了点激情去迸发。我比较喜欢准备不充分，上台更会产生一种兴奋感，完成质量反倒更高。在上台前，要调整情绪，调动点紧张感，但也不能紧张过分。

5，如果发生失误，尤其是忘词，要会灵机应变。有一次搭档忘词，直接漏过一大段，后来我们想办法绕了补回来。

6，如果有需要，其实我跟楼上不一样，我挺喜欢和观众互动的。气氛炒得越火，无论是演员还是观众，都会很开心。看表演嘛，不就图个乐嘛。

7，走位要精心设计，要针对不同的舞台做不同的设计。背台什么的禁止出现，不雅，观众会不舒服。

8，我不喜欢很恶俗很傻逼很无厘头的表演。虽然观众貌似也会笑得开心，但我不喜欢这种表演形式。舞台表演要夸张化，但不能特别过火。

9，我始终觉得表演是需要灵性的。当然，勤奋才是成功的唯一捷径。只有不断地排练，打磨剧本，创新配乐、背景等，持续总结、突破，才能有良好的效果。

小品表演中的技巧是有很多的。比如表演中的情绪问题，表情变化一定要跟随情绪变化而变化，随着人物角色融入到剧情当中，真情流露语言的技巧非常关键，每一句话的起承转合、音调、语速都要用心去抠，摸清楚如何说话才能让观众听得舒服并且符合剧情的需要，才能让观众引起共鸣得到观众的认可。

二：怎么才能编好一个小品

原创 by 编导公开课

禁止抄袭

在影视行业，作为“一剧之本”，剧本的重要性之于影视剧不言而喻。而对一个剧本的创

编故事，在编导艺考中有多种考察形式：面试的编讲故事，笔试的编写故事，甚至导演的命题小品（编，然后演故事）。而且，故事的出题形式也多种多样：给N个关键词的，给题目的，给材料的，甚至给图片或者视频的……

说到故事，总是忍不住吐槽机构给编导生闭门教课的三件事：文常、影评和故事。这三点的比重之大，让我们不得不做个提醒：

文常有点多，有点杂（最新一期的《编导艺考宝藏台》录制的就是文常范围，明天推送会有，今天B站已经发布啦，手快的宝宝们已经都看到了吧），容易忘，但其实不难；影评，有了故事和视听语言的基础（很多烂机构上来就让学生写影评，纯粹是为写而写，给课程注水来延长课时，学生除了写写主题，点评下人物，复述下情节，发表个感慨，还能写什么？），再懂影评格式，其实很简单。故事，说实话，写完容易（这还觉得难的，是你老师不行，别老在自身找问题了），写好挺难，而且，还容易游走极端（发挥好超棒，发挥不好漏洞百出）。

以及，更重要的补充：

我们直播公益课上说过很多很多次只学这三个很不够（随便找个学校的招生简章，你马上就懂编导类专业还有多少其他考察环节了），甚至，即便是只学这三个，都有可能学偏（比如有的不考文常，有的不考电影而是考纪录片评论甚至没影评，有的不考故事考散文）。

但是，架不住烂机构太多，很多高中收了机构钱又助纣为虐不让学生去别的地方学（哎，这个是超无奈的，校长，你该考虑下你的未来了），还有两个悲催的现实就是：一部分学生，懂机构不好，却是在机构交费后；还有很多学生，自始至终，被机构保（xi）护（nao），拒绝接受外界信息。

Ok，我们回到本次推文的中心：编故事，来分享一下故事写作的必备事项和创作技巧。

一 要素齐全

艺考的故事创作，简单来说，其实就是一篇800-2000字（不同学校/省份/专业对字数要求不同）左右的微型小说。但是，麻雀虽小五脏俱全。即便篇幅不大，小说该具有的元素，故事也都要具备，比如故事四要素：时间、地点/环境、人物、情节/事件。

很多学生写故事，往往就是：某某人做了某某事，然后遇到某某人，又一起做了某某事，突然发生某某事，某某人最后怎样，某某事结果如何。

姑且不说别的，起码要素就不齐全，当然，写出来的故事分数也不会高。

二 起承转合

无论是说“起承转合”，还是说“开端发展高潮结局”，都昭示出一个故事创作的原则：文似看山不喜平。一个故事，不能最后变成一场毫无波澜起伏的流水账。

如果读者/老师看了开头就猜到结尾，或者一直觉得索然无味，故事的分数一般都很低。

当然，有的大师，确实会在叙事上极尽内敛和简单，我个人很喜欢这种风格，但是，说实话，那是大师，而且读者会精读。而考试，因为考生众多，因为我们阅历有限，因为老师阅卷很快，我们想蕴藏于故事的深刻哲理，或者藏于平静叙事下的暗流汹涌，要么被老师认为为赋新词强说愁，要么直接被老师忽视。

三 逻辑合理

我们知道，讲点巧合、意外、悬念、反转、发展弧线、人物原型、故事模板之类的……才讨喜，讲逻辑，显得不高端。

但是，不为点击率，为了良心和学生真正提高，我们还是想强调这点：因为，真的很多同学经常犯逻辑错误，而且，这种错误一出，很致命。

比如：因为学生从小就有手机，所以，认为拥有手机司空见惯。然后，在写故事情节的时候，就经常出现爸妈，甚至爷爷奶奶小时候打电话发信息的戏码。

除了情节和时代不合理，很多学生还“上帝视角”，不顾自己主人公的人设，塑造人物各种不合理。

比如：明明塑造的人物乐观坚强，结果，因为剧情需要他脆弱，就“情节需要”让主人公遇到事情就立马意志消沉被人关心。这种前后矛盾的逻辑漏洞，在艺考时候也非常常见。

要改善这一点，有个最大的诀窍：别猜，少写自己不清楚的事情（所以编剧写戏要考察生活）。

四 套路/技巧/方法/模板

这个知道很多人最在乎，但是再提醒下：真的别忘了认真记住以上三点。

在这个信息爆炸的年代，有太多的故事书、编剧书、小说创作书、写作书……当然，还有很多类似的音频课、视频课……

想写好人物，有《经典人物原型45种》；想写好情节，有《冲突与悬念》；想写好套路，有《普罗第的三十六种戏剧模式》，想写好类型，有《故事八卦》；……

这个世界的故事书，多到你一辈子看不完。可是，时不我待，我们要参加艺考，时间的紧张就注定了我们必须要有一些捷径。所以，以下四点（排名有先后），必须牢牢铭记：

多看经典小说/故事，积累素材。不是复述情节，而是总结故事线，方便以后借鉴。别贪多，经典的套路和人设，你其实很快就可以全部看完，但是一定要挑选出几种你最擅长的，反复练到可以举一反三。创新。如果只是停留在3，老师其实很容易看穿（淡定，别人连这都做不到），为了更进一步，我们不要只是学经典，还要结合新现实、新环境、新人物关系……重新包装成新的故事，然后不断实践，让老师改（必须有这个，否则没法扬长避短），继续实践直到臻于完善。

Ok，故事最重要的今天就先讲到这里。

如果你还想学习更多，下周六（6月29日）的公益直播课，我们为你解锁几个最好的故事套路！

同时，我们还会精挑细选几本最好的故事书（不会给你一堆高大上的书单，这种不负责任的“干货”，只会增加你的焦虑），等你来。

#本期互动#

最近雨水多，你那里下大雨了吗？

三：怎样排好一个小品

那就全家上阵，学习个小品，给孩子一个锻炼的机会。

四：怎么才能排好一个小品

既然是小品，自己首先不能在搞笑的地方笑了。要把握表演的节奏，还有就是要投入，不能害羞