怎么拍人像阴影-ps人像阴影去除

摄影自学班

发布于：2023-01-18 11:57

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怎么拍人像阴影，怎么拍背景虚化效果好，这些都是摄影师需要掌握的技巧。那么今天我们就来聊聊人像摄影的一些基础知识，希望能帮助大家更好的拍出好的照片。首先我们要明白的是，人像摄影不是简单的拍照，而是一种艺术，需要我们用心去感受，才能拍出美丽的照片。下面我们就来看看看如何拍出好看的人像照片吧。首先我们要选择一个好的背景，这样拍出来的照片才会更加的好看。

1、人的阴影色怎么调？

ps打开，导入人物的素材，

使用【快速选择工具】绘画人物选区，

人物选取出来，复制到新建的图层，

选择【斜切】左键拖动，根据光源的方向角度进行调整，

再来，菜单上找到【图像】-【调整】-【色相/饱和度】上单击，

接下来执行【滤镜】-【模糊】-【高斯模糊】上单击，拖动半径参数，

2、ps怎么在人物底部加阴影？

ps怎么给人物添加影子

打开图片，使用【选择】-【主体】命令，将人物主体选择出来后复制两层，使用自由变换，将人物头部往下拉，鼠标右击选择【斜切】，按住图层上边往左拖动，将图层变形后移动到人像的下方。把影子填充成黑色，不透明度设置为50，最后将影子高斯模糊即可。

3、素描如何给人物画阴影？

1、首先用笔在纸上描出基础骨架，什么动作什么姿态，先用这个大致画出来，调节好透视结构。

2、拟着轮廓画上头发、衣服以及其它的道具什么的衣服的褶皱什么的最好在这里画好，五官可以在拷贝后再上。

3、大致草图描好了，可以在另外的空白处设定下局部细节，如手指动作，眼神，表情等。

4、草稿完成后，用桌灯把图用HB拷到另一张纸上，这时候局部可由细节设定部分替换。

5、拷好后再用2B加深，然后在纸上确定一个光源，按铅笔由浅至深上阴影（若只有一支2B的话可以由深至浅向向光面过渡，或者全深后用橡皮轻拭到需要明暗）6、整幅作品就完成了。

4、ps人像侧脸的阴影怎么加？

PS右下角fx投影，调整投影的距离，大小，及不透明度

5、逆光拍摄人物，如何使人物是一个黑影，只能看清轮廓，而背后的景物很清楚？

拍两张 1 拍摄人物黑影，景色也模糊 2拍摄景色清晰的，其他一切不要管 3ps合成两张照片备注最好用三脚架拍

拍两张 1 拍摄人物黑影，景色也模糊2拍摄景色清晰的，其他一切不要管3ps合成两张照片备注最好用三脚架拍

拍两张1拍摄人物黑影，景色也模糊2拍摄景色清晰的，其他一切不要管3ps合成两张照片备注最好用三脚架拍

6、人像摄影如何巧妙利用各种阴影？

都说摄影是“用光作画”，因而光线照射不到的阴影，那么必然也是作画过程中的一个重要方面。虽然在摄影创作中人们往往忽视了阴影的作用，甚至有意地避开阴影，但它仍然是许多摄影作品中一个生动的要素，摄影者只要稍加思索，就能创造性地利用阴影；从而改进摄影作品。

　　学会利用阴影的第一步，是试着增强注意阴影的意识，直到成为一种习惯，并学会区分可能成为作品一部分的有趣的阴影和那种会分散观众注意力、从而破坏一幅好照片的阴影。

摄影时，通常我们的眼睛往往只注意主体的趣味点，而忽视了阴影的存在。此外，人眼感受光线强度的幅度比任何胶片所能感受的幅度要大得多，因此，当曝光正常时，照片上的阴影一般比实际的阴影显得更黑，而且还会出现你所没有注意的阴影。所以，学会事先意识到被摄对象上的阴影及其效果，是非常重要的。

阴影的性质决定于光线的性质。阴天光线散射时形成漫射光，这种光能产生非常柔和的阴影，它不明显，有时甚至难以觉察，因此，往往使被摄主体缺少阴影所赋予的立体感和空间感。

　　与此相反，直射光则产生硬性的、边缘明显的明影，它与被摄主体上的亮部形成强烈的对比。在这种情况下，往往可以获得优美的造型或真实感。有经验的摄影家都知道利用这种阴影的重要性。他们通常用一个光源来获得亮光和阴影，从而在作品中创造出悦目的、栩栩如生的纵深感和真实感。不过，摄影家也告诫初学者，要小心地运用这种技法，否则将导致凹陷的眼窝和难看的鼻子投影。

　　一般来说，清晨和傍晚的影子最长，如果在这种时候拍摄，往往可以获得夸张和变形的效果。拍摄时找个较高的视点，效果会更佳。阳光越强，影子就越暗，其效果也就越强烈。黑色的影子由于缺少容易使人转移注意力的细节，因而能产生最强烈、最鲜明的画面形式。

要注意选取那些简洁的、具有鲜明而整齐的形状的明影作为拍摄主体，那将是最生动的、明晰而有趣味的画面。也可以选取那些轮廓清晰的物体的影子用作画面构图。如有可能，还可以按你的意图去摆设它们，以获得所需的画面。但要注意，有时背景上的阴影极易分散观众对主体的注意力。要极力避免阴影成为一种难以辨认的暗色块出现，因为它既会分散注意力，又不能提供什么有益内容。拍摄时稍微动一下脑筋，针对光源仔细选择相机的角度和被摄体的位置，便可以利用背景上的阴影给主体增添新意。

　　浓重的、有一定方向的阳影，如果是作为均衡画面或增强透视结构的要素，就会在画面构图中起主要的作用。特别是要注意到那横贯于画面内的人物、建筑物、树木或植物的阴影，它们或许有助于强调画面内的空间，或许将画而分割成几个部分。这些阴影产生的明显的斜线可能会交织在画面中，造成鲜明的抽象图案。

画面上大面积的阴影，有时会产生意想不到的魅力。美国摄影家E·韦斯顿的经验表明了这一点：“传统的摄影规则，是拍照时着重考虑明影部分的曝光量，而不去顾及强光部分。我的作法却正相反：主要考虑强光部分的曝光量，不去顾及明影部分。”这种方法被证明是韦斯顿作品的成功之处，因为在他的作品中，大面积的阴影被处理得相当有特色。当拍摄前景很杂乱而又难于避免的景物时，利用明影区域是极有成效的。有时为了拍摄一幢刚完工的大楼，但是突然发现前景区域堆满了来不及去除的建筑机械、旧脚手架和其他杂物，此时便可选择建筑物被强烈的阳光所照射，而前景却处于暗色阴影中的那一时刻来拍摄。

这种明影有助于隐没所有会分散注意力的细节。曝光时要记住从强光区域取一个准确的曝光读数，这样，阴影里的细节就会因曝光不足而无法显示出来。无论是清晨或傍晚，由天空中相当低的直射阳光产生的造型，对建筑摄影都很有利。这种光线产生的阴影，不但能显出建筑物的形状，还能表现建筑物的纹理。当天空明暗没有阴影狞在时，建筑摄影家通常却不会去拍照，因为他们知道，此时拍出的照片肯定是平淡而乏味的。

阴影除了可用作为构图的—种要素外，还有其自身的价值。有时，只要你仔细观察，便会在被阴影遮掩的区域中，发现在直射阳光下不可能获得的异常微妙而往往又是美丽柔和的色彩。在明亮的阳光下拍摄的肖像，人物皮肤的纹理和头发的质感可能显得并不美丽，然而，只要稍稍使被摄对象转入阴影区域，并相应地调整曝光量，你就会发现刺眼的东西消失了，代之而起的是一系列微妙的、增加肖像魅力的色调。

人像摄影如何巧妙利用各种阴影，很多初入摄影茅庐的人，往往都会陷入一个困局：觉得照片越亮越好看，因此打光的时候就会打得很“狠”，这样子拍出来的作品，往往就会没有对比度，没有阴影。但是这样的作品，反而会让人觉得不好看，为什么呢，你看看下图就会明白。

强烈灯光下拍摄出来的图像和那些保留适当阴影的图像之间的差别，是非常大的。

适当有效的阴影在图像中，可以帮助创造一个自然的对比度和层次感，这样更利于传达图像的精神和感情。

事实上，阴影对于明亮的图像也非常重要，有了阴影就能让你的图像更加立体。

为什么阴影很重要？因为在你的图像中保留阴影，其实可以帮你达到很多意想不到的效果，特别是在图像设计方面。

01、深度和对比度

在你的图像中保留阴影可以给你一个自然的对比，并增加你的图像的深度。

反差这篇文章中，是暗与光的色调区别。这种对比是我们在三维空间中看待事物的方式，也是你如何在你的二维图像中创造出三维的外观。问题是，这种效果没有阴影是很难做到的。

举个例子，为了说明鼻子的三维特性，画面中你会需要多点高光，高光也就是表示鼻子与光线最接近的点。假设光线在你的主体上方，阴影会落在鼻子下面。这提供了一个视觉指示器，表明鼻子从脸上凸出。如果没有阴影，鼻子和面部的其他部分将几乎没有区别，这就导致了整个脸会像一个平面，也就是“扁鼻梁”的效果。

确保你的图像有阴影，这样也能使你的人物图像更加立体。

02、增加戏剧性和唤起情绪

阴影是真的非常其奇妙，当他出现在你的图像上的时候，就有可能唤起情绪和情感。

如果大量地在人物摄影中使用阴影，能让你的作品达到戏剧性的效果。而你要做到这样，其实可以借助一些照明设备。

03、灯光

有的时候，你可以尝试把灯光设备放置在被摄主体的后面，然后再进行调整，这样就能把大部分前景渲染为阴影色调，然后把你想要突出的地方进行打光。

但是要控制阴影的强度，你可以通过改变光源的大小和形状，改变光源和物体之间的距离，或者用辅助光源填充阴影。

阴影其实真的是个好东西，可以帮助你突出焦点，引导观众看到你想让他们看到的东西。

04、阴影不一定是黑的

你要了解到，阴影不一定是黑暗的。即使周边充满了灯光，你仍然可以使用阴影的对比度和深度。

其实阴影，这并不意味着你必须坚持极暗的色调，很少或没有可见的细节。用填充灯，你仍然可以照亮你的图像的每一个部分，同时保留阴影色调，保留对比度就可以，因为这样才能让图片更有细节。

05、多练习

可能大家看完上面几点也还觉得有点模糊，这时候你就要加以实践，帮助你更好地掌握这个概念。尝试一下这个简单的练习，它可以是很多不同的主题。

首先，选择一个主题。任何主题都可以。仔细参考一下你选好的照片，然后开始思考灯光。然而，与其考虑亮点，不如只focus在你想要放置阴影的地方。

然后你可以拿身边的物体来练手，选择一个光源（台灯就可以），然后自己一步步的去尝试，去控制光源改变光源，然后你慢慢就会懂得其中的玄机了。

在人像摄影中，阴影真的是非常重要的因素，

以后大家在拍摄的时候可千万别小看它啦，如果说的对，记得点个赞哟。

在拍摄人像摄影作品时，可能不少人把阴影视为需要消除的对象。

但从另一个角度看，事实上，只要你懂得如何利用，阴影也能发挥出不错的作用和效果的。

下面有5种消除、控制或利用阴影，拍出更好人像的方法。

1. 相关设置

点测光

在光线条件较复杂时，你可以尝试使用点测光，并把测光点放在人物脸上的亮部位置。

这样高光部分将得到恰当的呈现，并且将场景处理为暗调，以突出主体。如果房间真的很暗，你可能还需要手动把感光度调高些。

轻微过曝

在拍风光时有一个原则，“宁欠勿曝”，因为在后期处理环节中，严重过曝丢失的细节是无法找回的。

但在拍摄室内人像时，由于光线不是很充足，一般不会出现“严重过曝”；而把欠曝的细节修正的过程，往往会产生额外噪点。

所以，在控制曝光时，你可以考虑让画面轻微过曝（大概三分之一挡），这样可以减少噪点，并且为画面中的暗部保留一定的细节。

自动白平衡

自动白平衡的效果类似于“和稀泥”，拍风光时或许不是好事，但拍人像时十分好用。如果觉得这样还不够准确，可以找张白纸试试自定义白平衡。

2. 单个光源

单个光源（如小窗户或开着的门），可以为你的图像创造奇迹，尤其是当你在黑暗的空间中工作时。

如果房间的门/窗是朝北（而不是朝东朝西）的，它们往往会带来更柔和、更具有方向性的光线。

窗户背光的“魔法”

你还可以通过调整人物的朝向、到窗边的距离等参数，来获取不同的画面效果。

比如说，主体正对着窗户，可以让窗户光把TA的轮廓均匀照亮；而TA背后的黑色窗帘，则成功地把背景变黑，更突出了主体。

3. 光位和光质

光位与光质，都在控制图像的影调与情绪方面起着重要作用。

强烈而集中的“硬”光，能增强图像整体的对比度与戏剧效果，强调纹理与细节，并创造具有高对比度边缘的阴影；柔和的光线则能减小光影，同时削弱纹理和细节的表现力，可以有效掩盖瑕疵。

在光位方面，正面光可以提供无阴影的均匀照明，但会让脸部显得很平；而通过调整侧光角度，可以恰当地创造阴影，使五官更具立体感。

背光则适合拍摄梦幻感的照片，但主体本身的细节特征会出现一定程度的缺失。

4. 光源距离

光的传播，遵循“平方反比率”，即随着距离变长而能量减少。

你可以在黑屋子里打开电筒，观察光束。你会发现，离电筒近的地方，光束更亮而更集中，在远处则趋于发散同时亮度降低。你可以利用这一特性，来创造特殊效果。

比如说，你可以把主体放在光源附近的同时让 TA 远离背景，这样主体会被照亮，而其他地方变成一片漆黑；相反，把主体放在离光源较远而离背景较劲的地方，照明会更均匀，背景也会更亮。

你还可以通过反光板（或其它反光面）来增加光线传播距离，来实现“增加到光源距离”的效果。

5. 利用道具“改造”光源

你可以利用一些窗边的道具，来对窗户光源进行“改造”。

比如说，你可以通过部分拉上厚窗帘，来减小光源的大小，并增加阴影；你可以用薄窗帘“过滤”光线，以减少阴影；你还可以反其道而行之，利用百叶窗或其它物体来创造特定形状的投影。

7、怎么拍出半边阴影的照片？

半边阴影通常是光线造成的视觉效果，可以借助自然光或室内打光等方式来实现。

1.自然光。逆光之下人物会完全处在阴影里，变换人物角度至光源在人物侧面，机位则在人物阴影面或光面。

2.棚拍下打光，原理和自然光一样，背光的部分即阴影。

找光比高的地方

合理运用光，拍摄时逆光之下拍摄物(人)会完全处在阴影里，变换相机与物的角度至光源在人物侧面，机位则在人物阴影面或光面。合理的光圈与速度

8、怎么拍出半边阴影的照片？

9、怎么拍出半边阴影的照片？

10、喜欢拍照的你，知道如何把人像拍出立体感吗？

照片是平面的，如何让照片更有层次立体感？具体的说来就是要有：明暗对比、虚实对比、冷暖对比和动静对比等等。只要有了对比，就会产生层次感，进而就有了立体感

一、善于利用前景

前景可以制造画面的纵深感，这是增加照片层次感和视觉导引最常用的方法，同时也能够在一张照片里对环境有更多的交代。可以拿来当前景的东西很多，可以是花草、建筑线条、纱布烟火、各类小物件等等几乎所有现场你觉着合适的东西，在近摄时还可以直接取位模特的手脚头发等当前景，所以这里顺带说一句，要想拍出更立体更有张力的特写建议使用35mm、24mm的人像定焦镜头。

二、捕捉光影，利用环境物体构图

光与影的明暗对比是提升照片层次感的一大重要元素！这里就提两点我个人见解。光影要可信合理，尤其是外拍时用灯要谨慎，你可以改变模特身上的受光，但你改变不了环境造出来的光影，除非你有足够多的灯形成灯阵，尤其是大场景的外拍这是几乎不可能的事情，这样出来照片的光影就不合理，就像很多国内的影视剧，下雨天也要给演员脸上补各种光。其实光影是无处不在的，要善于去捕捉。然后利用身边的线条，形成立体的构图，让主体像被框架“包”起来一样。

三、冷暖和动静的对比

最后简单说下冷暖对比和动静对比。冷暖对比也是提升照片层次的一个常规思路，尤其是在视觉上的冲击是强烈的。最后谈下动静对比。慢快门一直是我喜欢的，快门慢下来经常会给我惊喜，慢快门能形成线条，虽然经常对焦不实，但那又何妨。照片的味道，自己的看点更重要！

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现实是三维的，照片是二维的，想用二维的平面表达出三维的空间，需要层次、光影和色彩的综合运用，对于层次来说，注意主体陪体的位置搭配，通常拍摄人像时候，可以使用大光圈拍照，从而获得背景虚化突出人物主体的作用，如果在人物前方再加上前景，层次感就会更丰富了；对于光影来说，注意光与影的综合运用，让光重点照射在人物主体上，背景和其他陪体以影的形式存在，这里的影不一定是阴影，可以理解成比主体更暗；对于色彩来说要让人物在照片中更加显眼，通常让人物着装暖色调的服装，例如红色、橙色或黄色，陪体以冷色调为主，例如绿色、蓝色、紫色等，从而达到主体人物与环境形成冷暖鲜明对比的目的。如果掌握以上三个要点，相信将一张人像照片拍出立体感是比较容易实现的，发一张示例人像照片，希望我的回答能够为您带来一些帮助。