摄影动静结合怎么拍？如何拍出动静结合的照片

摄影动静结合怎么拍才好看？今天就教大家几个简单的拍摄技巧，让你轻松拍出大片感！赶紧学起来吧！下面就一起来看看吧！首先第一个就是我们要选择一个个背景，然后把手机放在背景上，这样就可以了。接下来我们就可以开始拍摄了，首先我们要找一个好的角度，然后把手机对着镜头，这样拍出来来的照片更好看。接下来我们要调整一下光圈，因为我们拍摄的时候是逆光，所以我们要把光圈调大一点，这样拍出来的照片才会更好看。

一：动静结合的照片怎么拍

小花小草怎么拍好看，这9个摄影技巧，新手也能学得会

一、逆光拍摄。

拍摄花草的时候，可以逆光，或者侧逆光。逆光可以让被拍的花草边缘，有轮廓光，并且花瓣叶片，透过光之后，纹理更加清晰，看起来更有质感。但上图还是有一些瑕疵的，上图的草，太接近照片上边缘，这样就让照片看起来有些拥挤，下图的草，过于多，过于杂乱，我们在拍摄的时候，也要注意，不犯这两个错误。

二、以一朵花为重点。

拍摄小花的时候，还可以其中一朵为重点，比如上面这张照片，虽然有两朵花，但是冲着镜头的这一朵，明显是画面的重点，另外一个起到陪衬的作用，背景当中的花朵颜色，和前景是一样的，也起到了很好呼应陪衬的作用，下面这张照片，只有一朵花，我们在挑选一朵花的时候，要注意花瓣上，不要有瑕疵，像下图这样就完美了。

三、画面中有好几朵花时，要注意什么？

当画面当中，有好几朵花，而不止一朵花的时候，要注意，这几朵花当中要有主次，比如上图这张照片，左下角的是花骨朵，右上角的这朵花是主体，下面这张照片，虽然也有好几朵花，但是他们有高低之分，这样照片看起来就会有主次之别，画面也更加有重点，不会显得过于杂乱。

四、注意调整拍摄角度。

拍摄花的时候，我们还要学会，注意变换不同的角度，比如像上面这张照片，我们可以让花冲着镜头，也就是从上往下俯拍，但是此时要注意，俯拍的时候，最好以一朵花为主，旁边没有其他花捣乱，而且最好距离被俯拍的花近一点，与日常看花的角度，有所区别，照片才会更好看。除了俯拍以外，我们还可以平拍的角度，如果花在地面，就把手机或者相机放到地面。如果花比地面高一点，那在拍摄的时候，就要适当蹲下，平拍的角度，距离花朵更加直观。这个角度，区别于日常看花，可以让你的照片更有看点。

五、拍摄花朵可以怎么构图？

拍摄花朵构图，可以采用上图这样，从下方让花朵伸入到画面，或者是像下图这样，从右侧一个边缘，伸入到画面，这种花从某个边缘伸入画面的构图方式，被称之为伸入式构图，伸入式构图，因为花朵打破照片边缘，可以让你的照片，更显得有活力。

六、动静结合来拍花。

在拍摄小花的时候，如果你有长焦镜头，就更好了，这样可以距离花朵很远，对焦在蝴蝶身上，画面因为有了动态昆虫的加入，看起来更有生机，更有活力。即使结合上小昆虫，也不要忽略其他技巧，画面也要尽量保持干净，蝴蝶的颜色，最好和花朵有些接近，这样照片看起来才不乱。

七、用大光圈或者用遮挡拍出虚化。

花朵照片，想拍出虚化的感觉，需要使用大光圈，在拍摄的时候，用其它花遮挡住相机镜头，从取景器或者屏幕上，点击对焦再稍微远一点的花朵上，这样前面挡镜头的花，就形成了虚化的前景，因为有虚化，照片看起来会更有层次，如果不拍虚化前景，也可以像下图这样，从上往下拍的时候，使用大光圈，通过大光圈，虚化旁边的杂物。

八、画面不要太乱。

上面这张照片，因为花朵枝条太多，导致画面看起来纷乱复杂，如果想让照片画面丰富，但是还不乱的话，可以引入其它的陪衬，比如下面这张照片的泡泡，，起到了很好的装饰作用，花朵主体只有一朵，这样照片更有主次。

九、注意留白。

在拍摄花朵的时候，我们还要注意留白，比如上面和下面这张照片，都很好地运用了留白，留白也就是主体外留出空白的部分，这样可以让你的花朵照片，看起来更加宽松舒适，而不拥挤。

9个是拍花拍草的技巧，你之前知道吗？花草的摄影技巧，都是通用的，既可以拍花，也可以拍草。现在运用起来吧！

干货摄影教程，感谢您的点赞和转发，记得收藏哦。

照片想拍得美丽，我在摄影自学班，等你，快点击我的头像，

二：怎么拍动静结合的运动照片

一般拍摄快速动体，往往预先测定焦点，用较快的快门速度来拍摄。用这种方法拍摄动体，由于快门速度很快，把活生生的动态全部凝固了，虽然影像很清晰，但是被摄动体呆板、缺乏动感，照片的表现力就逊色多了。

有一种特殊的技法，可以使动体照片的背景变成移动的模糊状态，在这种模糊背景的衬托下，有一个清晰的主体影像，看了照片后，人们就会产生一种速度感，被摄物体似乎在人们眼前飞速运动。这种拍摄技法，叫追随摄影法，它能创造用常规技法拍不出来的生动画面，获得有趣的意境。

追随摄影法，具体地讲，就是拍摄者采用与被摄动体前进速度相同的速度，顺着被摄动体前进的方向转动照相机，在追随被摄对象的过程中进行拍摄的技法。它具有动感真实，主体突出，气氛强烈，不易变形的优点。追随摄影采用与常规摄影完全不同的操作方法。拍摄的时候应注意以下几种方法：

①追随摄影操作要领。

拍摄者视动体的高度，可采取单腿跪或站立姿势，一般不用全蹲式，这种姿势转动不方便。双手持机，两臂夹紧两肋。在拍摄点不移动的情况下，身体紧跟被摄动体转动，要盯住，一定不能让动体跑出取景框。随着身体的转动，照相机也转动起来，从取景框里看到理想的画面时，即可按下快门拍摄。必须注意的是，在按下快门时，照相机的“追随”不能停止要一边追随一边按动快门，否则，不仅动感没有，就连被摄动体也模糊不清，这样，追随摄影就失败了。

②追随摄影的景深测定

追随摄影要使主体基本保持清晰，就要预先测定景深范围。被援动体的运动规律，拍摄者要做到心中有数，拍摄前要确定具体的拍摄画面，估计被摄动体在哪个运动阶段会出现预想中的画面，根据这个情况确定景深范围，以保证动体的主要部分清晰可辨。初学者应选用较小的光圈，一般以8~f16为宜。光圈缩小，景深范围就扩大，被援动体的清晰度就有保证

③追随摄影的快门速度

进行追随摄影时，照相机是随着被摄动体的前进而转动的，被摄动体与照相机追随之间应没有速度上的差异，就跟站着拍人像一样，所以，不必选用较快的快门速度

一般以1/30~1/125秒为好，常用的是1/60秒。这样，用较慢的快门速度去追随速度较快的动体，背景的移动就十分强烈，模糊的程度也十分明显。如果动体前进的速度较慢，而追随的快门速度却较快，那么背景产生的虚动就不明显，模糊程度大大减弱，照片依然缺乏动感。但是也不能用太慢的快门速度，特别是初学者，速度太慢，加上拍摄姿势不妥，持机不稳，就会造成主体模糊，影响追随效果。

④追随摄影的拍摄角度

用追随法拍摄动体，拍摄角度以90°为最理想，不仅可以使照片产生强烈的动感，而且也便于追随，不易变形，被摄主体形象完整，能充分表现动体的侧面形态。拍摄角度小于90°，主体的动感会减弱；大于90°，不能充分反映动体的侧面形态，只能拍摄动体的侧后部

⑤追随摄影的光线运用

一般地说，什么光线都能进行追随摄影，但从效果来看还是以逆光或侧光为好。逆光和侧光，不仅能增加照片的层次，而且被援动体往往可以获得鲜明的轮廓线条，使动体有立体感，不易与背景的影调融混，动体的形象就更加突出。

⑥追随摄影的背景选择。

进行追随摄影一定要有背景，缺乏背景，就失去表现动体动感的基础。因为追随摄影是完全靠背景的虚动与主体的清晰之间的强烈对比来表现动感的。为了更好地强调这种对比，以获得强烈的动感，拍摄时，要选择颜色较深的背景如看台、树木、人群、建筑物等，有了这些深色的背景作衬托，照片主次分明，对比强烈，动感显著。

⑦追随摄影的拍摄对象。

为了便于表现动感，追随摄影的拍摄对象一般是运动状态、平行移动的人或其他物体，运动状态为上下起伏、左右波动的物体或原地转动的物体，不宜采用追随法摄影。所以追随摄影的拍摄对象经常是作前进方向运动的一些体育项目、生活镜头以及飞驰的车辆、船只、飞机等动体

1、镜头推拉技巧

镜头的推拉技巧是一组在技术上相反的技巧，在非线性

2、摇镜头技巧

这种镜头技巧是法国摄影师狄克逊在1896年首创的拍摄技巧，也是根据人的视觉习惯加以发挥的。用摇镜头技巧时摄像机的位置不动，只是镜头变动拍摄的方向，这非常类似与我们站着不动，而转动头来观看事物一样。

3、移镜头技巧

这种镜头技巧是法国摄影师普洛米澳于1896年在威尼斯的游艇中受到的启发，设想用“移动的电影摄影机来拍摄，使不动的物体发生运动”，于是在电影中他首创了“横移镜头”，即是把摄影机放在移动车上，向轨道的一侧拍摄的镜头。

4、跟镜头技巧

指摄像机跟随着运动的被拍摄物体拍摄，有推拉摇移升降旋转等形式。跟拍使处于动态中的主体在画面中保持不变，而前后景可能在不断的变换。这种拍摄技巧即可以突出运动中的主体，又可以交代物体的运动方向，速度，体态以及其与环境的关系，使物体的运动保持连贯，有利于展示人物在动态中的精神面貌。

5、升降镜头

这种镜头技巧是指摄像机上下运动拍摄的画面，是一种从多视点表现场景的方法，其变化的技巧有垂直方向，斜向升降和不规则升降。在拍摄的过程中不断改变摄像机的高度和仰俯角度，会给观众造成丰富的视觉感受，如巧妙的利用则能增强空间深度的幻觉，产生高度感，升降镜头在速度和节奏方面如果运动适当，则可以创造性地表达一个情节的情调。它常常在用来展示事件的发展规律或处于场景中上下运动的主体运动的主观情绪。如果能在实际的拍摄中与镜头表现的其他技巧结合运用的话，能够表现变化多端的视觉效果。

6、镜头甩技巧

这种技巧对摄像师的要求比较高，是指一个画面结束后不停机，镜头急速“摇转”向另一个方向，从而将镜头的画面改变为另一个内容，而中间在摇转过程中所拍摄下来的内容变得模糊不清楚。这也与人们的视觉习惯是十分类似的，这就非常类似于我们观察事物时突然将头转向另一个事物，可以强调空间的转换和同一时间内在不同场景中所发生的并列情景。 甩镜头的另一种方法是专门拍摄一段向所需方向甩出的流动影像镜头，再剪辑到前后两个镜头之间。 甩镜头所产生的效果是极快速度的节奏，可以造成突然的过渡。剪辑的时候，对于甩的方向、速度和快慢、过程的长度，应该与前后镜头的动作及其方向、速度相适应。

7、旋转镜头

被拍摄主体或背景呈旋转效果的画面，常用的拍摄方法有以下几种：

一、沿着镜头光轴仰角旋转拍摄；

二、摄像机超360度快速环摇拍摄；

三、被拍摄主体与拍摄几乎处于一轴盘上作360度的旋转拍摄；四、摄像机在不动的条件下，将胶片或者磁带上的影像或照片旋转，倒置或转到360度圆的任意角度进行拍摄，可以顺时针或者逆时针运动。另外还可以运用旋转的运载工具拍摄，也可以获得旋转的效果。

这种镜头技巧往往被用来表现人物在旋转中的主观视线或者眩晕感，或者以此来烘托情绪，渲染气氛。

8、晃动镜头技巧

这种镜头在实际拍摄中用的不是很多，但在合适的情况下使用这种技巧往往能产生强烈的震撼力和主观情绪。晃动镜头技巧是指拍摄过程中摄像机机身做上下左右前后摇摆的拍摄。常用作主观镜头，如在表现醉酒、精神恍惚、头晕或者造成乘船、乘车摇晃颠簸等效果，创造特定的艺术效果。

三：摄影动静结合的好处

以动衬静，表现景物的静谧，内心的安逸或寂寞，感伤或闲适，如人闲桂花落，月静春山空，就是这种感觉。

使文章是更生动，鲜活，富有感染力

四：动静结合照片追拍

体育摄影是以拍摄体育比赛或体育运动中的各种动体为主要目标，强调的是瞬间动态造型，表现手段多采用动态造型，表现手段多采用动静结合，使画面动中有静、静中有动，充满生机和活力。动态效果一般是通过控制快门速度来实现的。

注意捕捉运动员的风姿和顽强拼搏精神，注意运动主体的表情、姿态和环境气氛的渲染作用，要给人的一种力量或柔美的动态运动感，使作品主题鲜明生动、活泼、富有情趣。拍摄时尽量靠近拍摄对象，如果受现场的限制，要用长焦镜头，以获得较大的影像。

2、具有适应高速连拍的器材和娴熟的抓拍技能

体育摄影使用的相机要具有高速连拍、自动聚焦、自动曝光和自动输片功能，在环境光线不足时，相机感光度可设定到ISO800-1600(感光度越高数码噪音越大，一般要慎用)，镜头具有较大的光圈(快镜头)，使用中长焦镜头较多，在使用长焦远摄镜头时，要防止抖动，应尽可能使用三脚架或独角架。体育摄影要求摄影者反应灵敏，具有快速调焦，快速取景，曝光准确，抓拍及时和良好的应变能力。因此，体育摄影对摄影基本功要求较高，要经过不断训练才能做到。

3、具有追踪调焦、追随拍摄的技巧

追随摄影主要用于表现动体的动态和速度，通常有以下几种追随法：

平行(左右)追随。相机与动体的行进方向或90度，拍摄时相机平行追随动体。

纵向(上下)追随。当动体纵向运动时，相机随之纵向追随，如荡千秋，相机向上追拍。

变焦(前后)追随。拍摄者面对动体在镜头轴向移动时，用变焦镜头在变焦中追随拍摄，此时动体周围会出现放射线条，增强了画面的动感效果。

4、捕捉高难动作的精彩瞬间

瞬间高难动作是体育摄影的重要标志，最佳瞬间来源于拍摄时机的掌握。一般要熟悉被摄对象动作质量的最佳瞬间在什么位置，提前做好拍摄准备，快门四度宜选用高速1/250或1/500秒。多使用中焦或长焦镜头，注意人物在取景框中不能太大太慢，要留有剪裁余地，以保持主体人物的完整性。